lunes, 27 de enero de 2014

Crónica del concierto de The Naked Heroes en Bilbao

El explosivo dúo de Brooklyn puso “patas arriba” el Crazy Horse


Los amantes del rock sin adornos ni concesiones, del rock como dios manda, tenían una cita obligada el sábado 25 de enero por la noche en el Crazy Horse de Bilbao. Allí actuó el dúo de Brooklyn The Naked Heroes, que ofreció un bolo absolutamente brutal e intenso, como se ven muy pocos.

La pareja formada por George Michael Jackson (voz y guitarra) y Merica Lee (batería y coros) se encuentra de gira europea presentando sus nuevos temas. Kilómetros y kilómetros dando a conocer su rock incendiario y su talento como músicos. Hay que reconocer que el matrimonio tanto profesional como real formado por George y Merica cuenta con un poder de transmisión al alcance de muy pocos. George salta, baila, canta y maneja su Stratocaster como si esta fuera una extensión de su cuerpo, mientras ¡qué decir de Merica!; el poderío de esta explosiva pelirroja a las baquetas es abrumador. Ella manda. Es “la jefa”.

Era la primera vez que veía a The Naked Heroes en directo, aunque tenía muchas referencias de ellos, y todas ellas muy buenas, sobre todo en lo relativo a sus directos. De hecho, ya habían actuado en el mismo recinto en septiembre de 2012.  En aquella ocasión George Michael Jackson lucía melena jevilona, que se ha transformado en un repeinado engominado con perilla al más puro estilo Nick Cave. Ella, como siempre, luciendo espectacular melena rizada y embutida en un sexy top negro.

Detalles estéticos aparte, antes del show me asaltaba una duda que rápidamente, tras escuchar el primer tema, “99 diamond” al más puro estilo Bo Diddley, se disipó: ¿echaría en falta al bajista?. Pues no, realmente, no; ellos se bastan y se sobran para poder prescindir de esa ayuda rítmica, para encender la mecha e incendiar cualquier sala, ponerla patas arriba y dejar al personal con la sensación de haber presenciado un espectáculo de rock que es como una auténtica apisonadora.


Uno tras otro interpretaron temas de sus dos discos “99 diamond” y “Demon the whiskey down”, y singles que van presentando en el camino, tales como la cañerísima “Blue medusa” o la sensualmente soulera “Spare a dime”, con Merica al micro poniendo al personal al rojo vivo.

Demostraron a las claras que lo suyo es una combinación explosiva de hard rock setentero aderezado con rock sureño, blues, punk.... en definitiva, una bomba, que hicieron estallar con temas como “Ginger Jones”- que suena muy a The Black keys-,  “Bag O’ Bones” –con un riff bárbaro al más puro estilo Led Zeppelin-, la cañerísima “Sheila” o “Take a knee”, un tema que hizo mover melenas a diestro y siniestro.  Con “Bad dog” se salieron de la tabla, y el público bien que lo agradeció, porque cuando una banda se entrega de esa manera no se puede pedir mucho más.



Se acercaron al blues con “Foxy moxy” y con “Heavy metal shoeshine”, en la que se mezclaron con el respetable colocando un tambor de la batería en la mitad de la sala que Merica aporreó bailando a su alrededor como de una danza tribal se tratase. Previamente, George Michael Jackson ya había “saltado la valla” buscando más implicación por parte del público.

Gran parte de la audiencia ya sabía a lo que iba, y no se cortó a la hora de solicitar como bis el mítico “T.N.T”, de AC/DC, un tema que interpretan habitualmente y con el que cerraron un concierto de cerca de hora y media que dejó a todo el mundo vibrante y satisfecho, porque rara vez se es testigo de una descarga tan auténtica; la descarga del mejor matrimonio del rock and roll.

lunes, 20 de enero de 2014

Damon Albarn lanzará su primer álbum en solitario en abril

"Everyday Robots", título del disco del ex de Blur y Gorillaz


El músico londinense Damon Albarn lanzará al mercado el próximo 28 de abril su primer disco en solitario, que lleva por título “Everyday Robots”

El álbum contiene 12 canciones y el día 3 de marzo se presentará el primer single, que lleva por título “Everyday Robots”. La edición corre a cargo de Warner Music en diferentes formatos, incluida una edición especial con un DVD que contendrá presentaciones en vivo de Albarn y una tirada limitada en vinilo.


La expectación es grande, tanto por saber qué derroteros ha tomado el estilo musical de Damon Albarn a sus 45 años como por la futura gira y presencia en festivales. De momento, ya ha confirmado que actuará en el festival Estrella Levante SOS 4.8 (Murcia, 2 y 3 de mayo) y en The Governors Ball Music Festival de Nueva York en junio, junto a bandas como The Strokes o Vampire Weekend.   



"Everyday Robots” tracklist


01 Everyday Robots
02 Hostiles
03 Lonely Press Play
04 Mr. Tembo
05 Parakeet
06 The Selfish Giant
07 You and Me
08 Hollow Ponds
09 Seven High
10 Photographs (You Are Taking Now)
11 The History of a Cheating Heart
12 Heavy seas of love

domingo, 12 de enero de 2014

Smile y su sonrisa más grande

La banda de Getxo llenó la Sala BBK y conquistó al público en la presentación en Bilbao de su tercer trabajo “Out of season”


El pasado viernes por la noche Smile, con la banda de Oiartzun John Berkhout como telonera, presentó en la Sala BBK de Bilbao su tercer trabajo, que lleva por título “Out of season”.

El quinteto “indie-folkJohn Berkhout interpretó durante media hora seis de los temas de su primer álbum, el homónimo “John Berkhout”, lo suficiente para calentar el público. Comenzaron con “Lost in the wild” y continuaron con “A water drop against the sun”, “Good morning”, “Cinematic”, “Sand witches” y “The path”. 

Tras su actuación, muy ovacionada, quedó todo preparado para recibir a Smile. Era un concierto muy esperado por los fans del grupo getxotarra, y así se demostró tras colgarse el cartel de no hay billetes.

Es “Out of season” un disco en el que la banda liderada por John Franks ha derivado hacia un mayor intimismo. Si su anterior trabajo “All roads lead to the shore” nadaba en un folk rock clásico con melodías pegadizas, en esta ocasión han avanzado hacia un estilo más contemporáneo, minuciosamente trabajado, e inspirado, como ellos dicen, en la época otoñal, salvo en alguna que otra excepción más alegre y luminosa.

Así pues, la expectación era grande, tanto por saber cómo sonaban en directo los nuevos temas, como por la novedad de verles en una sala ante una audiencia acomodada en sus asientos sin una cervecita en mano, lo cual puede refrescar un tanto la atmósfera. 

Pronto se vio que los de Getxo iban a por todas; abrieron con “Fight”, el primer tema del disco y a la vez muy representativo del nuevo estilo en el que se ha adentrado la banda; un folk-rock con mucha fuerza y a su vez con una gran plasticidad coral. La siguió “Good old times”, un tema pegadizo con aires “beatleianos” para continuar con el surfero “California”. Para ese momento, la audiencia ya comenzaba a menearse en sus asientos.  Ante ello, Franks pidió de manera insistente al respetable que no se sintiera “intimidado por la oscuridad y por los asientos” y que se dejara llevar.


Continuaron con ”Island Paradise”, uno de los temas estrellas del “All roads...”. Otro tema folkie, “Shoegazer”, en el que Daniel Merino cambió la guitarra por los teclados, fue el preludio del primer momento caliente de la noche, el single “City girl”, que se sale del guión estilístico del disco, rompe hacia una rítmica pegadiza y bailable, y que en directo, con un matiz más rockero, mejora una barbaridad.

Para ese momento, John Franks ya se movía como pez en el agua haciendo gala de una fantástica voz que ha ganado muchos enteros en los últimos tiempos, bailando, con continuos guiños de complicidad con el público, y bromeando constantemente.

Tras “School is out”, otra de las canciones destacadas de “Out of season” y que suena a single, la banda acometió su “tema favorito del disco”, “Lucky day”,  con dedicación incluida al surfista Kepa Acero, gran amigo del grupo y protagonista del video de la canción. La sensibilidad ya estaba a flor de piel cuando los guitarristas Josu Aguinaga y Daniel Merino asumieron el protagonismo en “Only young”, una tema evocador que progresivamente va ganando en ritmo y fuerza para derivar en una composición instrumental brillantísima con la pareja de guitarristas luciéndose en punteos doblados.

El concierto ya sobrepasaba su ecuador cuando John Franks y los suyos volvieron a su anterior trabajo con “All he needs” versioneando en su final el “All you need is love” de los Beatles, algo que ya es costumbre en sus conciertos, y atacando “Prison”.

Uno de los aspectos más destacados de Smile como banda es su riqueza de registros; sin entroncarse en un estilo determinado que pueda conllevar peligrosas etiquetas, protagonizan un continuo vaivén estilístico que va del pop al folk pasando por temas playeros hasta el rock setentero americano.

Así, llegó una batería de temas que podríamos llamar “happys” formada por su canción bandera “Do as I want”, con Franks al ukelele, y que el público coreó con ganas; “Perfect holiday”, originalmente más acústico y folkie pero a la que han dado un ramalazo eléctrico acertadísimo en directo; el mítico “Oh la la” de los Faces, con todos los integrantes del grupo (además de John, Dani y Josu también adelantaron su posición en el escenario el batería Javi González y el bajista Ferdy Bretón).

Volvieron a sus orígenes, “aquellos de La Triangu”, con “Happy people”, una de las favoritas de los fans “de toda la vida”, y cerraron con “Everytime”. El colofón llegó con los cinco miembros de la banda mezclándose con el público en el patio de butacas para interpretar “Give me back”, con un John Franks absolutamente sobrado cantando “a capella” y un público feliz.


Siempre es difícil demostrar tu valía en casa, o como se dice comúnmente, ser profeta en tu tierra. En esta ocasión, Smile pasó el examen con nota; así lo reflejaban las caras de John, Ferdy, Javi, Josu y Dani tras el concierto, que dibujaban una grandísima sonrisa mientras firmaban CDS y departían con el público; seguramente haya sido, hasta el momento, la sonrisa más grande de Smile.

SMILE
John Franks: Voz
Ferdy Bretón: Bajo
Javier González: Batería
Josu Aguinaga: Guitarra, banjo, teclado, coros
Daniel Merino: Guitarra, teclado, coros
Fotos: Nagore Irigoyen

martes, 7 de enero de 2014

Daniel Merino y los Jeremías Johnson pusieron el rock en la Noche de Reyes bilbaína

Bolo con gancho en el Evidence Café con la apuesta siempre segura del músico getxotarra 


No fue difícil decidir dónde quería pasar la Noche de Reyes. Quería música en directo y pasármelo en grande. Por razones obvias, la oferta más atractiva me pareció la del Evidence Café, en la calle Barrainkua de Bilbao. Allí tocaron Daniel Merino y los Jeremías Johnson. Cierto es que no ha sido la primera vez ni será la última que asisto a uno de sus conciertos, pero, en confianza, cuando familia y amigos se juntan para descargar música de calidad en una noche tan especial, pasárselo bien resulta tremendamente fácil, y precisamente eso era lo que buscaba.

Tras escuchar a Daniel Merino las últimas veces en acústico y en solitario (la última vez en el Coppola, muy cerquita del Evidence) en un ambiente más intimista, me apetecía mucho verle rodeado de sus fieles Jeremías Johnson. Puntual, con tejanos, botas de piel y camisa “americana” blanca, apareció el getxotarra con su banda, formada por Edu Landeta a la batería, Dani Gutiérrez al bajo, Gorka Aguinaga a los teclados y coros y Josu Aguinaga a la guitarra y coros.

 “Un poco acatarrado”, pero en plena forma, comenzó a descargar su repertorio rock con aires country pero siempre en castellano. Unas veces, su música nos recuerda a Springsteen, otras a Los Secretos, e incluso a Dylan, pero siempre a través de una forma personalísima de contar las cosas. Comenzó el concierto con “Algo especial”, de su álbum “La otra vida” para continuar con “El día del asalto al tren”, uno de los temas destacados de su último trabajo, El placer de no hacer nada, en el que ha dado un salto de calidad importante. Dani sacó a relucir su gran registro de voz en “Me perdí al final”, una de sus canciones más luminosas.


Posteriormente fue desgranando su último CD canción tras canción; desde la bucólica “El placer de no hacer nada” hasta “Un hombre de provecho –“me la dedico a mí mismo”, bromeó-, pasando por “Como dos delincuentes”, perteneciente al “género cuernos”. Dani se lució con la harmónica con la “springsteeniana” “El túnel”, y no quiso desaprovechar la ocasión de dedicarnos el villancico “En Navidad” para luego retomar con el rockanrollero “roadtheme” “Písale a fondo”, que animó al personal que llenó el Evidence.

Dani manejó el ritmo del concierto a la perfección alternando este tipo de temas más rockeros con otros más pausados y románticos como “Certezas absolutas” “Diferentes a los demás” o “Viento del sur”, e incrementando la marcha con “Mi futuro y yo”, en el que el completísimo guitarrista Josu Aginaga, representó a su “otro yo”. “Un día en la carretera” cerró el concierto. Los bises, “Tu padre quiere que me olvide de ti”, y “A mi aire”, del álbum “Aventuras en la gran ciudad”, nos dejaron un regusto dulcísimo, al que dio continuidad posteriormente el DJ Joserra Rodrigo.

 A Daniel Merino y al guitarrista Josu Aguinaga les volveremos a ver en acción el viernes día 10 en la Sala BBK como integrantes de Smile, grupo que presentará su nuevo trabajo “Out of season” en un concierto del que tendréis cumplida información a través de Sonando voy.